5 adımda, film izlemek nasıl öğrenilir

Belirli bir anlamda, "bir imge bin kelimeye bedeldir" diye bir klişe değildir. Ve sinema görüntünün dünyasıdır. Alıcının asgari çabası gerekir: yalnızca görmesi ve duyması gerekir; Okumak zorunda değil, düşünmüyor bile. Ona sinemadan gelen her şey esasen hassastır, sözlü dilden veya yazılı olandan daha şok edicidir. Ancak olumsuz bir etkisi olabilir: zekanızı uyuşturur.

Diğer iletişim araçlarının önünde, sinemanın misyonu, anlattığı gerçeği görmezden gelmemesi gerekmesine rağmen, bilgilendirmekten daha fazla biçimlendirmek ve eğlendirmektir. Büyüleyici gücü muazzam. Yalnız bir odada, harika fotoğraflarla yüz yüze, genellikle düşündürücü fotoğrafçılık ve müzikle sarılmış, izleyicinin herhangi bir dış etkiye yardımcı olmadan yakalanabileceği görülüyor. Filmin ilettiği her şey iyi ve kötü aklınıza yakılacak. Etkisini yalnızca iki şekilde önleyebilir: Sinemayı terk ederek veya kendi zekasının kendisine ulaştığını uygulayarak.


Film izlemeyi öğrenmek için 5 adım

Sinemanın şüphesiz potansiyelinden bir bilgi, eğitim ve eğlence aracı olarak yararlanabilmek için, takdir etmek için kayda değer bir kişisel çaba sarf etmek gerekmektedir. Yani, nasıl film izleyeceğini bilmek zorundasın. Bu anlamda, herhangi bir izleyicinin sahip olması gereken temel bir erdem, bir film izlemeden önce, sırasında ve sonrasında hareket eden derin bir uygunsuzluk olan kritik bir ruhtur.

1. İyi bir sinematografik seçim yapın

Eleştirel ruh mutlaka seçici kriterlere yol açar. İzleyici gördüğü şeyi seçmelidir, böylece bu aktivite başkalarına zarar vermez ve zaman kaybı anlamına gelmez. Bu, tavsiye alma, tavsiye alma, bilgi alma ihtiyacına yol açar.


Bu ilk çaba belki de en pahalı, ama aynı zamanda en önemlisidir. Bu yüzden seçim yapılırken, yüzeysellik veya naiflikten kaçınılmalıdır.

Aynı satırda, iyi bir izleyici geniş bir zevk ufkuna sahip olmalıdır. Monothematic olmak iyi değil. Sadece macera romanı okuyan ve derin bir romanı okuyamayan bir insan gibi, iyi bir deneme, yalnızca yüzeysel film izleyen kişi, sınırlı bir kültürel geçmişe sahip olduğunu kanıtlar. Sinemada - kitaplarda olduğu gibi- şiir, drama, yansıma var, ayrıca iyi maceralar ve komediler de var. Bu türlerin her birinde var olan iyiliğe nasıl değer verileceğini bilmek, sadece bir tanesini izlemekle sınırlı kalmadan çok zenginleştiricidir.

2. Film sırasında ve sonrasında kritik ruhu koruyun

Bu yapılırsa, bir filmin tefekkürinde eleştirel ruhun kullanılması çok daha kolay olacaktır. Basitçe, kendisine gelen görüntülerin başarılarını ve hatalarını, tuzaklarını ve büyüklüklerini nasıl rahatça değerlendirebilecekleri ve ağları tarafından tuzağa düşmeyeceklerini nasıl keşfedeceklerini bilmek için nöronlarını çalışır halde tutmaya devam etmeleri gerekir.


Bir filmi gördükten sonraki kritik ruh, eğer önceki iki kişiye bakıldıysa, herhangi bir problemi yoktur. Görüntüleri ileten fikirler, uygun yerlerinde istihbarat temelli olacak, mevcut olan ve eğitimi kendisi zenginleştirecek diğerleriyle ilgili olabilir.

3. Filmin temasını okuyarak ayarlayın.

Eleştirel ruh, her anlamda sağlam bir kişisel oluşum temelli değilse etkili olmayacaktır. Bilgilendirilmelisin, ama her şeyden önce bilgiyi nasıl değerlendirebileceğini bilmek zorundasın, eğitilmelisin. Ve bu, diğer araçlardan ayrı olarak, herkes için son derece basit ve erişilebilir bir etkinlikle başarılır: okuma. Bu kötü bir slogan değildir: "Yabancılaşma tehlikesi olmayan ve kar eden, okuyan, çok okuyan bir filmi görmek isteyen herkes". Buna değer kitaplar, elbette, başka bir şey.

Kuşkusuz, bir film görmek isteyen herkesin felsefe hakkında hacimli tezler okuması gerektiği konusunda hiçbir soru yoktur. Ancak çok önemli bir şeye sahip olması gerekir: net fikirler, yeterli bir insani ve kültürel oluşum. Ve bu, büyük ölçüde kitaplarla, özellikle de bir şeyi düşündüren, zekayı genişleten kitaplarla edinilir.

4. Filmin kalitesini ayırt eder

Sinemanın bilgi, eğitim ve eğlence aracı olarak büyük gücü var. Genellikle "görüntülerin gücü" ifadesiyle özetlenen bir güçtür. Ancak sinema, görüntülerin birbirinden çok daha fazlasıdır.

Sinema bir sanattır, Yedinci Sanat ve görsel, sanat potansiyelini şekillendiren, belki de en önemlisi olan unsurlardan sadece biridir. Aslında sinema resim, heykel, mimari, müzik, edebiyat, tiyatro, felsefe unsurlarını ...

Bu küresel yaklaşım, bazı denemecilerin, auteur sineması veya yönetmenin bir yıldızı olarak tezine karşı, “ortak sanat” olarak sinema hakkında konuşmaya yöneltti.Bu yazarlar, bir filmin her zaman çok çeşitli profesyonellerden oluşan bir gruptan bağımsız olarak sanatsal çalışmaların sonucu olduğunu savunuyorlar.

Bu anlamda, sinema kavramını “paylaşılan sanat” olarak tamamen kabul etmekten bağımsız olarak, bir filmin iyi ya da kötü olup olmadığını değerlendirmemizi sağlayan ilk bir gezi yapmak zaten mümkün: bir filmin kalitesi filmlerin kalitesine bağlıdır. onu oluşturan farklı sanatsal ve teknik öğeler. Küresel sinema perspektifinden hareketle, bir filmin senaryosunda, gerçekleştirilmesinde, fotoğrafçılığında, müziğinde, yapımında, düzeninde, bir bütün olarak, bir dereceye kadar yüksek kalitede kaliteyi korursa iyi olacağı açıktır. gardırobuna, sanatsal yönüne ... ve ayrıca arka planına.

5. Filmin arka plan tedavisine son verilmesi

Çok tartışılan bir konu olmasına rağmen, bence Bir filmin arka plan tedavisi ilgilendiği konuları verir Sanatsal olarak kalitesi hakkında da çok şey söylüyor. Örneğin, izleyicinin düşük içgüdülerine, aşırı-gerçekçilik, çıplak şiddet veya açık seks yoluyla, genellikle samimi bir inançtan ziyade, filme yönelik ticari bir yaklaşıma veya yönetmenin başaramamasına cevap verir. izleyicinin dikkatini başka yollarla.

Özellikle genişletilmiş veMevcut sinemada hiperrealizm, sanatsal ve etik kaygılar olmadan ekranda hangi şeylerin gösterilebileceğine göre. Ve bu film yaklaşımına karşı yapılan herhangi bir saldırı, ifade özgürlüğüne karşı gerici bir saldırı olarak kabul edilir. Ama bu haksızlık. Ekrandaki aşırı gerçekçilik veya fiziksel ve cinsel şiddet olaylarının çoğu kez sanatsal bir lezzet eksikliği ya da sadece izleyiciye saygı göstermemek. Uzun vadede, elde ettiği şey güzelliğe, argüman derinliğine, incelikli ve zayıflamaya, bedenine, kanına ve kolay hazinelerine olduğu gibi alışkın olduğu konusunda duyarsızlaşması.

Sinemaya eleştirel bir ruhla gitmenin ipuçları

1. Değerlendirmeleri okuyun. Herhangi bir filmi izlemeye gitmeden önce, güvendiğiniz yayınlarda yapılan eleştirileri okumanız ilginç olabilir. Bazı medyada böyle bir eleştiri yok, sadece tanıtım var.

2. Akıntıya karşı gitmekten korkmayın. Herkesin ne olduğunu görmene gerek yok. Bir filmin moda olması iyi olduğu anlamına gelmez.

3. Haberdar olun. Belki bir şey katkıda bulunmayan şık olanlar yerine iyi filmler önererek arkadaşlarınızdan öne geçebilirsiniz. Eğer istersen, daha fazla prestijin olacak. Ve diğer zamanlarda, bu bilgi daha fazla ağırlıkla gördüğümüz filmi beğenmediğimiz nedenleri tartışmamıza yardımcı olacaktır.

4. Filmden çıkmak çünkü bizi egemence sıkıyor, çünkü sadece kötü ya da çok fazla şiddet, saldırganlık, utanmaz cinsellik, "saçma tarz" değil, manipüle edilmek istemeyen insanlar olduğu için. Daha sonra İspanyol dağıtıcısına veya direktöre fikrinizi ifade eden bir e-posta veya mektup yazın.

Jerónimo José Martín

Video: Yabancı dil öğrenmenin en hızlı yolu: KO-KO Tekniği


Ilginç Haberler

12 ila 18 ay arası çocuklar için uygun oyuncaklar

12 ila 18 ay arası çocuklar için uygun oyuncaklar

Çocuk zaten bir yaşında ve 12 aydan 18 yaşına kadar gelişiminde çok sayıda değişikliğe maruz kalacak. Bu daha fazla hareketlilik ve kendi kendine yeterlilik kazanacakve sensorimotor zekanız nesneleri...

Alzheimer çocuklara nasıl açıklanır

Alzheimer çocuklara nasıl açıklanır

Bu hiç kimsenin istemediği bir an, ama bazen telafi edilemez bir şekilde geliyor. Bir yetişkin, annesinin, babasının veya büyükanne ve büyükbabalarının ani olarak anılarında “boşluklar” olduğunu...